有意莲叶间，瞥然下高树：钱起《衔鱼翠鸟》赏析

    衔鱼翠鸟

    钱起

    有意莲叶间，瞥然下高树。

    擘破得全鱼，一点翠光去。

    鉴赏：

    唐人钱起的这首小诗，只写翡翠鸟捕鱼的瞬间情状，虽无深远寄托，但描摹之精微，状物之传神，亦足以悦人情性。

    四句诗依翠鸟捕鱼的顺序写来。首句写它在高树上俯视水面莲叶的间隙，留心观察那散碎水面上偶然出现的鱼影；次句写它发现目标之后，从高树上一闪而下，“瞥然”，是形容瞬间闪过的样子，极写俯冲之迅疾；第三句写它破水而入，啄得潜鱼；结句写它得食以后，跃出水面，便一闪而逝了。

    寥寥二十字，一个单纯的捕鱼过程，一组短暂的小镜头，然而翠鸟那锐利的目光和敏捷的动作，却给人留下强烈的印象。作者是如何把翠鸟的这两个特征表现得如此突出的呢？

    先说作者对翠鸟锐利目光的表现。作品从始至终没有一个正面的字去直说它的目光如何锐利，而是把笔墨用在了翠鸟与环境关系的设置上，通过对捕鱼环境的精心设置，间接地表现出翠鸟那犀利的目光。请看：翠鸟所俯视的水面，是被重重“莲叶”遮盖着的，水中的游鱼只是在游到莲叶间隙时，才能隐约露出一点踪影，这么低的能见度，若非目光十分锐利，如何能够发现目标？此其一。其二，翠鸟所在之处，并非贴近水面，作者强调它是在“高树”上的，从这么高的地方下视水面，能将叶隙间的游鱼看个清楚，这又需要多么好的目力！其三，翠鸟所发现的目标，并非水面上的浮鱼，而是藏在水下的“潜鱼”，这一笔，又把翠鸟的目力推进一层。“莲叶”“高树”“潜鱼”，这些看来是纯客观的环境描写，却暗藏著作者的巧妙构思，作者避开了正面落笔的俗套，采用从旁点墨、以侧见正的手法，不动声色地达到了预期的目的，可谓“不著一字，尽得风流”（司空图《诗品》）。

    再看作品对翠鸟迅疾动作的表现。作者采用了三种手法：其一，仍是侧写，即通过翠鸟与环境关系的角度去表现，想那莲叶缝隙中的潜鱼是一晃即逝的，翠鸟从发现目标到由高树飞下、到破水而入、到伸嘴擒捉，必定是近乎闪电的速度，稍有迟滞，便会落空的。其二，采用正面描写，直接展示翠鸟的几个连续动作：“下”“擘”“去”，三个动作的连续推出，简洁而有力地勾画出翠鸟由上而下、由空而水、由近而远的迅疾身影，给人一种急剧的、目不暇接的感受；它所展示的空间是如此的阔大，而展示的时间却是如此的短促，这种时空的逆差，更突出了翠鸟的飞动之速。其三，从观者的角度去写。作者写翠鸟从高树上俯冲下来，使用了“瞥然”这个词，说自己的眼睛无法追随那瞬间闪过的鸟影；写翠鸟得鱼后飞走，作者说只见“一点翠光”倏乎而逝。总之，在作者的视觉中，翠鸟的形体不见了，见到的只是点、线、光，描写这些主观感受，便将翠鸟的疾飞之状刻画至极。

    另外，这首诗在着色上也别具一格，景物色彩不杂，呈现为单一的绿色，翠鸟、莲叶、树木，以及被莲叶遮覆的水面，无一不是绿色的，整个画面被绿色充满，是一个绿的整体。绿色，是生命的象征，蕴涵着蓬勃的生气，这种色调对于翠鸟的旺盛精神构成了有力的烘托。

    钱起是中唐大历时期的诗人，是“大历十才子”之一，而且被公认为十才子之首。唐代科举的省试诗，只有两首为佳，一首是祖咏的《终南望余雪》，另一首就是钱起的《湘灵鼓瑟》，“曲终人不见，江上数峰青”所创造的深杳诗境，悠长的韵味，颇能超越历史时空而永存。他的诗工于写景白描，审美上具有追求精确表现清幽小境的写实倾向，善于从细微之处下笔，精到之处真能笔追造化。这首《衔鱼翠鸟》可见一斑。