在“九头身”“大长腿”审美大行其道的今天，《长安三万里》中的人物却是上半身比下半身长的“四头身”。记者了解到，为了全方位还原唐朝风貌，主创们选择以唐朝审美为基准，参考唐俑、唐代壁画和古画中人物的比例和造型。“唐朝人崇尚孔武有力，所以唐俑上半身较长，腰带下褪，动画中的人物设计，正是展现凸显唐朝人雄阔精神的‘唐风造型’”。而动画中的玉真公主体态丰腴，正是借鉴了盛唐女俑的造型，玉真公主身上的项链、头饰的出处都是实际出土的文物。
除了人物以外，影片中还出现了大量唐朝场景与建筑——烟雨蒙蒙中的黄鹤楼、水天一色的三峡、峰峦如聚的潼关、烟花三月的扬州、风雪弥漫的云山城，等等。而市坊兴旺、科举入仕、吐蕃进犯等情节，更让观众全方位融入到唐朝生活之中。
记者了解到，影片筹备阶段，主创团队曾前往陕西、四川等多地采风，参考了近百本相关书籍，结合图片资料，做了大量研究。“例如，郡守府外的两个影壁、李白等人在曲江酒肆玩的酒筹游戏、驿站寺院提供的诗版、高适的拜帖等，都是制作组找到文献资料和图片参考的。”主创人员介绍，电影里边有一段是李白葬吴指南，墓边有蒿草，李白往上倒米酒，这是当时的一个传统习俗。“这是礼仪老师结合当时的相关资料告诉我们的，以往的影视剧中少有表现。”
古典诗词的美渗透在中国人生活的方方面面，成为一代又一代人的文化传承
“上至王公贵族，下至贩夫走卒，我朝人人习诗。”
在唐朝，诗歌达到无与伦比的巅峰。唐诗中蕴含着的瑰丽世界，直至今日依然存在生生不息的力量。在主创人员看来，《长安三万里》正是用动画形式去挖掘中国文化中的无尽宝藏，传达诗的内涵。
中国人是背着唐诗长大的。导演谢君伟的孩子今年上小学，有一次孩子在背孟浩然的《春晓》，当听到“春眠不觉晓”时，谢君伟很自然地接着背了下去。“孩子特别惊讶地发现我也会背这首诗。就在那一个瞬间，我觉得我们父子两代人被文化串联起来了，我真实地感受到一代代人因为这些文化产生了共鸣。”谢君伟告诉记者。
在《长安三万里》的制作过程中，谢君伟偶尔会拿《将进酒》片段回家在电脑上看，孩子在旁边总是格外兴奋。“因为这都是他熟知的东西。《将进酒》本来是高中课本上的内容，可能是我妻子念给他听过，他能背下来前面那一小段。我觉得很幸运能做‘新文化’系列，让我有机会把人们熟知的李白、杜甫、王维等大唐诗人的故事，用动画形式展示给我们的下一代，这对我来说是莫大的幸福。”
在制片人宋依依看来，诗歌是融入中国人血液中的。“你会自然地对这些诗词有共鸣、有感触，不需要解读特别多，念起这首诗我们就会有记忆。”
不少观众认为，影片最惊艳的部分是将李白的名作《将进酒》用奇诡壮丽的画面展现出来。观众得以跟随诗仙一同乘着仙鹤上天入海，与仙人对饮，在浪漫至极的精神世界中畅游。
“在整个中国文化史上，《将进酒》是一个有代表性的作品。这首诗是李白37岁到45岁之间写的，他人生中的潇洒、恣意、浪漫、悲苦，全都掺糅在这首诗里。”谢君伟介绍。
如何在银幕上诠释这篇旷世名作？创作团队倾注了所有想象力。“这场戏是在李白念诗的声音中完成的，对台词、音乐、画面三者的和谐度要求高，很考验视觉想象力。”主创人员告诉记者，《将进酒》这一场戏从制作之初就提上日程，光是其中一个镜头的制作就花费半年之久。
“《将进酒》一节，满足了我对盛唐‘浪漫主义’的全部想象。”网友“壹安”评论道。
“从开元盛世到安史之乱，那些年我们读过的诵过的梦想过的长安，那些年我们听过的叹过的遗憾过的历史，都浓缩在短短的三个小时里，浓墨重彩地泼洒在我们面前。”北京市广渠门中学教师孙鑫博告诉记者，这是一部值得每个年龄段的人都去看的电影。“孩子能看到他们背过的‘床前明月光’‘春眠不觉晓’；少年能看到李白‘大鹏一日同风起’的壮志豪情，看到盛世大唐的万千气象；成年人能看到太平之下潜藏的危机，看到繁华背后命运的跌宕；老年人能看到哥舒翰英雄迟暮的不甘和悲壮，看到高适念及往事的落寞与无奈。无论你是谁，在哪里，有怎样的经历，都能在影片中找到自己的故事。”
大众对优秀传统文化的热爱，实则是文化自信的充分呈现